◎ 相聲的衰敗或式微，其表象特征可用“直、露、淺、白、俗、粗、野、貧”這八字之評。如今的相聲之所以不招人待見，分析起來，蓋因為語言不新鮮、不生動、不幽默、也不準確，所以無法引人入勝，啟人心智。

◎ 如果文藝是一桌大餐，那么相聲就是這桌大餐中的一碟小菜，是以給人刺激著稱的小辣椒，這種刺激就是諷刺。

◎ 相聲的主要功能是諷刺，只要是諷刺肯定會帶來疼痛感。對于今天的相聲創(chuàng)作者來說，最大的困難就是對諷刺的“度”的把握。

　　咱好不容易掃清爽怎么又臟了

　　當年侯寶林大師等老一輩藝術(shù)家們，為了清除舊社會相聲中的低俗臟口，可是沒少花力氣。要是知道現(xiàn)在有人把這些糟粕當法寶，九泉之下，先生們還能心安嗎？對文藝界的低俗現(xiàn)象，我們就要旗幟鮮明、理直氣壯地說“不”！  天呈漫畫

　　君子之澤，五世而斬。相聲這個根植于中國民間并非古老的語言藝術(shù)，曾經(jīng)擁有萬眾共鳴的輝煌歲月，而電視的傳播更使其如虎添翼，影響力一度步入巔峰。然而相聲藝術(shù)走過百年風雨之后，卻漸漸退居到了中國大眾文藝舞臺的二三線，成為撤回到京津地區(qū)小劇場的小眾娛樂形式。我們發(fā)現(xiàn)，盡管相聲演員們在舞臺上、屏幕上使出渾身解數(shù)，所謂說、學、逗、唱，十八般武藝，觀眾卻很難開顏一笑！莫非，是相聲觀眾越來越刁了？還是相聲演員出了問題？抑或是客觀形勢即天意使然？叫人好不困惑！

　　>> 相聲的基本素質(zhì)和看家本領正在被丟失

　　相聲的衰敗或式微，其表象特征可用“直、露、淺、白、俗、粗、野、貧”這八字之評。如今的相聲之所以不招人待見，分析起來，蓋因為語言不新鮮、不生動、不幽默、也不準確，所以無法引人入勝，啟人心智。

　　說到相聲的“貧”，動輒什么“我給你蒸羊羔兒、蒸熊掌……”相聲中無聊的東西太多，重復太多、互相間侮辱、侮辱自己及自家長輩等以取樂。甚至有些著名的相聲演員說的相聲也非常乏味。相聲演員還經(jīng)常故意說錯，裝瘋賣傻。別人并不樂，唯他自己在那傻樂，所謂“愚樂”是也。

　　現(xiàn)在的相聲，反映生活視野過于狹窄單調(diào)，缺乏把握時代脈搏之膂力，而對一些個別、陳舊、次要、低級、無聊的身邊現(xiàn)象卻玩味不已。相聲新人難以嶄露頭角，整體表演水平日見庸俗，不少相聲顯得油腔滑調(diào)，嘩眾取寵，好占倫理輩分便宜，或指人為畜，甚至拿男女關(guān)系抓哏取樂。如今的相聲演員，輕薄和蔑視相聲的基本功，以致不少吃相聲飯的連基本的說學逗唱功夫都不具備。有些相聲演員物質(zhì)欲望強烈，進取之心淡漠，不是藝字掛帥，而是利字掛帥。

　　現(xiàn)在的相聲，已經(jīng)遠離侯寶林、馬三立、馬季的傳統(tǒng)與精神，變成一種“四不像”。比如第四屆相聲大賽出現(xiàn)了相聲“小品化”的傾向。有網(wǎng)友吐槽：“兩人在臺上手舞足蹈，我本來以為是演小品的，一看旁邊的臺標，卻發(fā)現(xiàn)是相聲大賽……‘如果這個節(jié)目也是相聲的話，我覺得可以說‘相聲，是一門肢體藝術(shù)’了。”“相聲不像相聲，小品不像小品，成了四不像！”大量的二人轉(zhuǎn)、模仿秀、腦筋急轉(zhuǎn)彎，甚至是奇裝異服、滿臺打滾等“花招”，盡管能博得觀眾一笑，但那笑并非發(fā)自內(nèi)心，而是對演員拙劣表現(xiàn)的嘲笑，因為他們偏離了相聲藝術(shù)本身。

　　相聲要創(chuàng)新，在傳統(tǒng)相聲上增加一些新的表演元素，無可厚非。但一個不爭的事實是：相聲“花活”背后折射出的，是選手基本功、尤其“說”功普遍較差，有的段子雖能令觀眾發(fā)笑，但笑過后卻沒能給人留下值得回味的東西，得不到觀眾認同。

　　相聲的基本素質(zhì)與看家本領（如包袱），如今被一些中青年相聲從業(yè)者徹底地拋棄和丟失。現(xiàn)在的相聲，拿自己和別人窮開心、亂開涮的多，真正深入生活、鞭撻社會不良現(xiàn)象的少；題材上避重就輕、滿足于生活瑣事鋪陳、挖苦的多，真正抓住人民群眾所關(guān)注、事關(guān)老百姓疾苦的素材進行相聲創(chuàng)作的少；相聲演員像侯寶林、馬季等大師們樂于深入社會深入群眾親自創(chuàng)作的少，而坐等專業(yè)或業(yè)余相聲作者來“喂食”的多；真正把相聲當做一門獨特藝術(shù)進行研究、創(chuàng)作、演出的相聲演員少；將本來講究嚴格、內(nèi)涵深厚、語言藝術(shù)要求極高的相聲浮淺化、庸俗化；把相聲變成小品、變成器樂彈奏、變成打情罵俏、變成既遠離傳統(tǒng)又缺乏創(chuàng)新的非牛非馬不倫不類的東西多。

　　相聲沒落，首先是語言的沒落。語言藝術(shù)的節(jié)奏美，這是相聲藝術(shù)的靈魂所在。當年侯寶林病危時，曾單獨找侯躍文說的遺言就是：“告訴你，你一定要好好聽我的相聲，聽語言節(jié)奏?！边@是大師臨終時的肺腑之言，真是說到相聲的“根”上了。大師留在觀眾心中的是幽默有趣的對話和響亮的“包袱”，是美的言語，而不是走調(diào)的唱詞、無聊的取笑、無意義的肢體沖突之類。老聽眾對相聲的感覺是，新段子不如老段子，北京的不如天津的。不少段子缺的是語言美和相聲味。

　　相聲不逗了，不是觀眾厭倦了相聲這門語言藝術(shù)，而是不滿意說相聲的人對于語言藝術(shù)的不通、不懂和褻瀆，是相聲演員隊伍和相聲創(chuàng)作隊伍與人民群眾不斷增長的精神文化消費需求嚴重的不適應。事實上，在工作壓力、生活壓力空前之大的今天，公眾不是不需要、而是更需要相聲，也特別需要用歡笑來消解各種壓力和郁悶。

　　>> 沒有諷刺不成其為相聲

　　反觀中國相聲歷史，舉凡能流傳下來的作品如《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》《買猴兒》《夜行記》《如此照相》《武松打虎》《虎口遐想》等都充分發(fā)揮了相聲的諷刺功能，在嬉笑怒罵中，以積極向上的態(tài)度，切中時弊地鞭撻假丑惡，謳歌真善美。

　　現(xiàn)在的相聲，基本都喪失了諷刺功能，那些說來掛著相聲名頭的語言類節(jié)目，就像沒有放鹽的菜肴，即使加入再多的調(diào)料，也還是讓人覺得味同嚼蠟。相聲挨罵的時日不算短了，這當中當然有相聲界本身的責任：改行啦、觸電、不專一、小品的沖擊等等，這些都在理。比如每年的春節(jié)聯(lián)歡晚會，帶點刺兒的相聲都上不了。有個反映堵車的相聲，大意是一名外地來京的旅客，打的要去某個地方，上車后睡了半個鐘頭，睜眼一看，的士仍然呆在原地沒挪地方。的士司機干脆對乘客說：您打輛自行車算啦。如此這般的“微諷”，還是未被認可。

　　相聲和雜文一樣，都靠“諷刺”出位。雖然相聲和雜文都活著，雖然雜文活得不那么滋潤，但歸齊了還能諷刺；相聲就不同了：大型文藝演出上的相聲且不去講它，即使是在一般的電視節(jié)目如《周末喜相逢》欄目上，觀眾也很難欣賞到像《夜行記》《武松打虎》《如此照相》《虎口脫險》之類帶刺兒的相聲了。

　　時下的相聲如同清湯掛面，不咸不淡，缺辛少辣，聽了、看了之后不知所云。更有甚者，有些相聲如同給變了性似的，搞成“四不像”：又是樂器幫忙，又是道具上場，有的還拉來一個樂隊伴奏……這些，離相聲藝術(shù)本身相去太遠，已經(jīng)變成別的什么品種，或者說是小品、器樂演奏了。

　　有人認為，如今是太平盛世，何必要那么多的諷刺？你好我好大家都好，這不挺好？多一事不如少一事，少一事總比多一事省心。就算是盛世吧，但是不是一切都好，沒有問題、沒有毛病、沒有細菌、沒有病人了呢？當然不是。有人擔憂，讓相聲鋒芒畢露地批評這個褒貶那個，會影響社會和諧、安定團結(jié)。被批評、被針砭的會因此受到負面影響，有的可能還會引發(fā)新的矛盾。其實，正如醫(yī)生治病必須首先向病人及其家屬通報病情一樣，相聲的諷刺不僅不會有害于被諷刺對象，恰恰相反，它對于解決問題、凈化風氣、康復社會肌體是不無益處的。

　　侯寶林先生說過，如果文藝是一桌大餐，那么相聲就是這桌大餐中的一碟小菜，是以給人刺激著稱的小辣椒，這種刺激就是諷刺。這類段子現(xiàn)在是越來越少，主要是中國人受傳統(tǒng)觀念影響較深，對一些社會現(xiàn)象在表演時較為忌諱，怕有人對號入座，特別是社會上較為敏感的問題，如果使用相聲這種表演手段進行傳播，在社會上會引起誤解，這使得很多表演者有所顧忌。

　　相聲是朵帶刺的玫瑰，諷刺是基本特性，相聲之所以病得不輕，就是因為諷刺缺席。相聲要研究百姓普遍關(guān)心的問題，用諷刺的手法，反映人人心中有筆下無的事物，把人民所恨的不良風氣，有針對性地加以辛辣諷刺，演員的表演才有威力，才能在人民口頭上流傳，才能在人民心坎上烙印，其作品才能走紅。

　　諷刺相聲作為群眾喜愛的藝術(shù)形式，必須貼近群眾、貼近生活、貼近時代，這就需要創(chuàng)作者深入群眾，深入生活，緊跟時代，在生活中求得創(chuàng)作靈感，從而寫出好的具有諷刺意味的相聲作品?，F(xiàn)在的相聲創(chuàng)作人員非常缺少生活中的創(chuàng)作積累，很難寫出具有諷刺風格的相聲作品，更不用說精品。

　　當然，有的相聲不是沒有諷刺，但只諷刺子女不孝順、自私自利、不團結(jié)等小是非小矛盾，而對老百姓最關(guān)心的問題，沒有尖銳諷刺，聽眾能喜歡嗎？笑也是勉強的，甚至是可憐表演者的，如此這般相聲能不衰落嗎？

　　相聲要想改變現(xiàn)狀，出路只有一條，那就是讓這門有著百年歷史的藝術(shù)形式回歸諷刺的本體。諷刺題材的相聲之所以受歡迎，就是因為它代表了民意和民心，說出了老百姓的心里話。尤其是對種種不合理社會現(xiàn)象的揭露與抨擊，在現(xiàn)實與理想的矛盾沖突中，表達了普通百姓對國家的深厚情感，對社會發(fā)展的美好憧憬，從而引發(fā)人們的思考，倡導崇高與和諧。

　　以諷刺見長的相聲藝術(shù)，須有貼近群眾生活的相聲作品支撐，這就需要創(chuàng)作者深入生活、體驗生活，在生活中求得創(chuàng)作靈感，從而寫出好的具有諷刺意味的相聲作品。老一輩相聲藝術(shù)家如侯寶林、馬季等人當年為創(chuàng)作一個段子，專門深入基層體驗生活，有時一去就是幾個月甚至半年，可現(xiàn)在很多相聲作者總習慣把自己關(guān)進書齋或文藝沙龍中顧影自憐，而不是深入生活挖掘第一手的創(chuàng)作素材，結(jié)果創(chuàng)作出來的作品要么是粉飾太平、尋艷獵奇，要么是插科打諢、無聊逗趣，要么是搜集網(wǎng)語、炒炒現(xiàn)飯，既遠離生活，又毫無新意。

　　>> 相聲走向衰敗的五大原因

　　相聲衰敗，當然有大氣候的原因，所謂天時。時代的發(fā)展，社會的進步，精神文化產(chǎn)品的日趨豐富，娛樂方式的多元，使得相聲這門在文化產(chǎn)品匱乏時代的寵兒突然間變得黯然失色，輝煌不再。從這個意義上，相聲的邊緣化現(xiàn)狀是時代發(fā)展的必然，是相聲不景氣的時代原因。

　　其次，相聲在語言運用上不接地氣。有人抱怨是電視扼殺了相聲，其實相聲的繁榮電視是起了巨大的媒介推助作用的。也有人抱怨說是小品擠兌了相聲，相聲和小品都是語言藝術(shù)談不上誰擠兌誰。我們的漢語博大精深，內(nèi)容豐富，含義深刻。關(guān)鍵是如何挖掘，如何錘煉與使用群眾喜聞樂見的新鮮語言，加以生動的肢體表演等等。

　　第三，相聲不景氣，相聲演員收入不高，也使一些名氣不大的相聲從業(yè)者紛紛改行。如今相聲界出現(xiàn)一種悖反的怪現(xiàn)狀，說相聲說出了大名堂的就很少再說相聲，甚至改行演電影、拍電視劇、當官、經(jīng)商去了，從此與相聲這勞什子握手言別；不會說相聲的想說相聲的卻辛苦奔走、托人拜碼頭，甚至削尖了腦袋想要說相聲，以求某日能出人頭地。說相聲的特別講究出身，特別注重名分。這也是不言而喻的行業(yè)潛規(guī)則。新世紀之初相聲走入低谷，北京出了個郭德綱，堅持說傳統(tǒng)相聲，贏得了觀眾。到2006年已是一票難求。然而當郭德綱大紅大紫以后，卻又華麗轉(zhuǎn)身，把大量的精力、時間投入到拍電視、做主持、做代言，將手伸向各種能圈錢的行業(yè)，這似乎成了一種對于相聲的諷刺，也是相聲式微衰敗的鮮活例證。

　　前幾年，如日中天的相聲演員牛群放著笑星不當去當縣長，馬季批評其“不務正業(yè)”，“現(xiàn)在又跑去拍戲”，很多人都覺得牛群是腦子進水了，還有人說他是個人主義膨脹?！八囊恍┳龇ㄟ^分了”，寬厚的馬季不想因此事影響自己與牛群的關(guān)系，他打圓場說：牛群還是一個不錯的好演員，舞臺還是他最適合的地方。

　　四是相聲創(chuàng)作的嚴重匱乏。權(quán)威資料表明，目前全國專業(yè)的相聲作家還不到10人，且其中絕大部分都在從事高收入的電視劇本創(chuàng)作，真正潛下心來搞相聲創(chuàng)作的人少之又少，所以相聲的創(chuàng)作基本上靠演員自編自演，可惜目前專業(yè)相聲隊伍中從業(yè)人員的整體素質(zhì)偏低，急功近利的多，踏實從藝的少。相聲是一次性文化快餐。一首歌曲可唱千遍萬遍觀眾可以接受甚至歡迎，但同一段相聲不可能反復地說反復地聽。尤其當今社會信息發(fā)達傳播迅速，受眾知識面非常廣，很多包袱笑料已經(jīng)不成其為包袱。加之相聲創(chuàng)作周期較長，而表演周期很短，這一長一短，遂導致相聲出精品很難。

　　有人痛心地調(diào)侃，說相聲的人是黃鼠狼下耗子—— 一窩不如一窩。為什么？某種意義上，問題在于相聲的傳承方式。相聲是靠口耳相傳承傳下來的。師父把他的經(jīng)驗、技巧告訴徒弟，然后徒弟慢慢領悟。碰上個聰明好學、肯于鉆研的徒弟，可能會超過師父。但是江湖上就是這樣，教會了徒弟，餓死了師父。所以，如同寓言中的“貓教老虎”，師父一般不會把他所有的看家本領都拿出來。即便師父不怕餓死，理論上也不可能把所有的東西都拿出來。這就形成了一個“過濾層”，經(jīng)過層層過濾，會越來越“干凈”，徒弟學到的東西會越來越少，連藝德都學不到位，更遑論專業(yè)了。

　　五是相聲門派多、山頭多，導致彼此爭端，藝人相輕。每逢舉辦相聲界大獎賽，往往呈現(xiàn)出一派“臺上徒弟，臺下師父”，師父給徒弟打分，徒弟拍師父馬屁的現(xiàn)象。這樣如何能做到“三公”（公開、公平、公正）？而你做不到“三公”，又如何能評出水平、風格、士氣來呢？以此類推，人們當然會把這樣的評比不當回事了，這樣的評比又如何能遏制相聲走向衰敗的頹勢？！

　　>> 給相聲藝術(shù)松松綁

　　實際上，要想相聲能被觀眾喜愛和接受，除了創(chuàng)作隊伍要擴大、相聲演員要給力、相聲演員待遇要提高等等之外，還有一點值得指出，那就是要給相聲松綁。要振興相聲，就要營造一個有利于以諷刺藝術(shù)為己任的相聲的軟環(huán)境。老百姓喜歡真正意義上的相聲，是因為它們戳到了某些不正之風、腐敗分子及落后人物的疼處；老百姓不喜歡眼下的相聲，因為這些相聲沒有了其固有的潑辣，是一杯無味的溫吞水、一盤忘了放鹽的炒青菜。這樣的菜，即使它顏色再鮮艷，盛菜的盤子再高級，筷子是象牙做的，又有誰愛吃？

　　相聲是靠諷刺幽默吸引聽眾，而相聲作者和演員總是對諷刺忐忑不安。其根源是相聲藝術(shù)的“禁區(qū)”太嚴。在題材上，動輒這個不能寫那個不能說。反右派時，相聲《馬大哈》的作者和演員因相聲內(nèi)容帶有諷刺風格而被打成了右派，據(jù)說是給社會主義抹黑。這么一來，誰還敢再寫（演）諷刺相聲？

　　吊詭的是，現(xiàn)在小說、影視等，對敏感題材都很開放，唯獨對相聲不能開口子。更可悲的是，這些“禁區(qū)”都已經(jīng)深深嵌入相聲演員和作者的腦海中，形成了一種自覺不自覺的“諷刺恐懼癥”，有了一種“集體無意識”。

　　一年一度的春晚看似對相聲、小品高看一眼，其實未必。擔任全國小品大賽評委會主任的趙本山近年曾經(jīng)忍不住向春晚“開炮”，盡管他是每年春晚的?？?，但對于過于嚴苛的審查制度也有諸多不滿：“春晚的大肆刪改和相聲小品創(chuàng)作上的跟不上，長此以往，相聲小品早晚會被春晚逼死?！彼姓J，近年相聲小品已走向了低谷。趙本山的發(fā)難，其實也是諸多相聲小品演員的心聲。

　　朱時茂以前是春晚的常客，但好些年都不見身影了。他對此也有說法：“以前的春節(jié)晚會大家都是為一個節(jié)目而努力，演員與演員之間也都交流，現(xiàn)在氣氛不同了，大家互相都防著對方。嚴格來說，審查制度嚴些也是對的，從質(zhì)量、藝術(shù)、效果上來說我們也希望觀眾看到最好的作品，但目前這已經(jīng)給演員造成極大的心理負擔，甚至影響了他們的創(chuàng)作，脫離了創(chuàng)作又怎么能有好作品呢？我也是因為這種壓力才幾年沒上春晚的?！?/p>

　　不少相聲演員和創(chuàng)作者也說，不是我們不敢諷刺，而是無法諷刺，如果諷刺，容易招致對號入座，更會引來無端的指責和不必要的麻煩；同時，他們還常常抱怨：對于諷刺性的內(nèi)容，無端地限制阻撓甚至加以閹割，直接影響了諷刺類節(jié)目的創(chuàng)演和相聲藝術(shù)諷刺功能的正常發(fā)揮。

　　相聲的主要功能是諷刺，只要是諷刺肯定會帶來疼痛感。對于今天的相聲創(chuàng)作者來說，最大的困難就是對諷刺的“度”的把握。相聲演員孟凡貴曾經(jīng)創(chuàng)作了一個形式有點類似馮小剛《大腕》的相聲，道是某人的父親去世后家人為之辦喪事，為打點黃泉路上各路小鬼的敲詐，不得不把名牌煙酒、高檔電器等禮品樣樣備齊，否則到了陰間也不得安寧。這創(chuàng)意可謂辛辣巧妙，但由于“超過了諷刺的‘度’”而被否決。孟凡貴很無奈，但只能接受現(xiàn)實。

　　演出節(jié)目和審查節(jié)目，這是一對繞不開的矛盾，有時還很尖銳。這好有一比：如同小販與城管的關(guān)系。如今，城管接受了群眾的意見，變得比以前文明許多，也寬容了許多。比如劃出一定的區(qū)域，讓小販們文明經(jīng)商，杜絕亂擺賣。審查的人掌握著相聲的生殺大權(quán)，而某些相聲的過度諷刺或不當嘲笑也會產(chǎn)生具大的負作用，這使得我們那些把關(guān)的同志們不得不謹言慎行，恪盡職守，這是可以理解的，也是必要的（比如，那些拿殘疾人開涮的相聲、小品，按說就應該“槍斃”；然而吊詭的是，這些很不人道的語言類節(jié)目卻往往很容易過關(guān)）。

　　同理，相聲演藝人員也要不斷提升思想審美水準，相聲應該以不同的方式多形態(tài)地表現(xiàn)真善美鞭撻假惡丑，可以正面表現(xiàn)，也可以側(cè)面表現(xiàn)，還可以從反面表現(xiàn)，即用否定和諷刺丑的方式來肯定和贊揚美。需要強調(diào)的是，我們的相聲創(chuàng)作不僅應當像雜文那樣諷刺假惡丑，也可以在謳歌新風、塑造新人形象方面做出努力。因為只有塑造新人形象和新人形象體系，才能從正面充分地、集中地、強烈地、富有光彩地表現(xiàn)出他們所承載的處于主導地位和具有統(tǒng)領作用的主流思想體系與核心價值體系。

　　從辯證法的角度，只有創(chuàng)作主體與審查主體兩者之間優(yōu)化創(chuàng)構(gòu)，形成良性的交互作用，才能產(chǎn)生和體現(xiàn)相聲創(chuàng)作的綜合文化質(zhì)量和審美（審丑）思想優(yōu)勢，彰顯出相聲藝術(shù)默化潛移的巨大力量。