1月15日，“故宮珍藏·慈禧的瓷器”展在首都博物館舉辦，展覽將持續(xù)至6月16日

　　“總之，不要陰影，不要陰影，不要陰影，也不要皺紋！”第一位為慈禧太后畫像的西方男性畫家胡博·華士曾在書信中向親友抱怨。面對這位威嚴能震懾百官的中國女性，胡博·華士只能放棄西方肖像畫的基本要領(lǐng)，而按照慈禧的要求進行修改——去掉眼睛上下和鼻子等處的陰影，眼睛要加大，嘴唇要豐滿，嘴角要向上，眉毛要直。

　　精致、美，歷來是皇家的要求，在慈禧太后的身上，表現(xiàn)得或許更為明顯。一個小小的渣斗（又稱“唾壺”、“唾盂”），在古代宴飲中用于盛放食物殘渣，一入皇家為慈禧所用，就變得非比尋常。正在首都博物館舉辦的“故宮珍藏·慈禧的瓷器”展上，那只侈口、束頸、圓腹、圈足、內(nèi)壁及足底施白釉、外施明黃色釉、外壁滿繪粉彩蝴蝶紋、設色艷麗而不雜亂的小渣斗在展柜中可愛生動，上面的金彩在昏黃的博物館燈光的照射下熠熠閃亮。

　　“故宮”、“珍藏”、“慈禧”和“瓷器”都是本次展覽的亮點。在收藏類節(jié)目火爆、藝術(shù)品拍賣市場日趨壯大的今天，老百姓對文物產(chǎn)生了熱烈的向往。首都博物館的展廳內(nèi)，走道寬敞，可觀眾們卻魚貫而行，一件展品、一件展品地細細觀摩，若遇到駐足流連者，后面的觀眾就焦急起來。觀眾的行程似乎很長，盡管展出的都是皇宮內(nèi)普通的生活用品——碗、湯匙、花盆、花盆托、圓盒等等，但精美的紋樣、亮麗的色澤讓人忍不住多看幾眼，甚至有觀眾拿出放大鏡來欣賞。

　　慈禧瓷器極具價值

　　慈禧太后那拉氏（1836-1908年），滿洲鑲藍旗人，清朝咸豐帝之妃，祖居葉赫（今吉林四平附近），故稱“葉赫那拉氏”。自咸豐十一年（1861年）發(fā)動辛酉政變開始，至光緒三十四年（1908年）過世，慈禧成為同治、光緒兩朝的實際掌權(quán)者，統(tǒng)治中國達47年之久。

　　同治、光緒時期，既有轟轟烈烈的太平天國運動，也有史家所謂“同治中興”之說。總體而言，中國社會和經(jīng)濟趨向進一步半殖民地化，民族工業(yè)日益衰退。此時景德鎮(zhèn)御窯廠的瓷業(yè)生產(chǎn)也呈現(xiàn)出異于前代的景象。一方面，較康乾盛世有所萎縮，“造作法度諸多失質(zhì)”；另一方面，為滿足宮廷內(nèi)府和統(tǒng)治階層的奢華需求，也燒造了數(shù)量可觀的精品美器。這其中，為迎合慈禧一人之享受，景德鎮(zhèn)御窯廠依照內(nèi)府新頒官樣燒造了一些慈禧太后專用的品種，不僅質(zhì)地精美，而且花樣頻出，體現(xiàn)出較高的工藝水平。

　　本次展覽展出故宮博物院所藏清代同治、光緒朝瓷器中具有代表性的官窯精品100件（套），分為“同治大婚用瓷”、“慈禧萬壽用瓷”、“大雅齋瓷器”三部分，以慈禧個人用瓷為主，兼及同時代的官窯產(chǎn)品，力求全面展示晚清同治、光緒時期宮廷用瓷的風貌。

　　故宮博物院副院長陳麗華認為，由于受到認知水平和收藏風氣等因素的影響，傳統(tǒng)的學術(shù)界和收藏界多認為清代乾隆之后的瓷器“殆無足觀”，對于晚清瓷器關(guān)注不多，也并未予以足夠重視。隨著近年來陶瓷研究和近代史研究領(lǐng)域的不斷升溫，晚清瓷器越來越凸顯出其背后蘊含的豐富的歷史信息和獨特的藝術(shù)價值。這其中，專門為當時的掌權(quán)者慈禧太后定燒的瓷器質(zhì)精器美、花樣迭出，與一般意義上的官窯瓷器風格迥然，極具觀賞和研究價值。

　　個人追求奢華之美

　　黃地粉彩紅蝠紋盅高6.5厘米，口8.2厘米，足3.8厘米，盅敞口，深弧腹，圈足。內(nèi)壁及足底施白釉，外施明黃色釉。外壁以沒骨法繪礬紅彩蝙蝠數(shù)只，紅蝠與“洪福”同音，突出喜慶祝福之意。口沿及圈足邊以金彩裝飾，外底中心署紅彩楷體“同治年制”四字雙行款。

　　此盅屬于同治十一年（1872年）皇帝大婚用瓷。景德鎮(zhèn)御窯廠從同治七年（1868年）開始受命燒造皇帝大婚用瓷，以成套的日用器為主，器類有碗、杯、盤、碟、盅、渣斗、盒、匙等，釉色以黃地、紅地最多，常以粉彩裝飾。為迎合婚慶主題，其配色艷麗，氣氛熱烈，畫工精細，紋飾多采用具有吉祥寓意的花鳥和文字組合，如梅、蘭、蝙蝠、喜鵲、“雙喜”、“萬壽無疆”等。大婚用瓷樣式由宮廷畫師按統(tǒng)治者的喜歡和要求繪制，據(jù)記載共有23種。

　　作為統(tǒng)治者，慈禧朝綱獨攬、擅權(quán)專政；作為女人，她嗜京戲、好攝影、擅長書法繪畫，其宮廷生活奢靡繁冗，頗具色彩。這些濃艷華麗的瓷器，代表了那個時代的宮廷風尚，也展現(xiàn)了慈禧個人的審美追求和取向。異樣的奢華，為漸趨衰微的晚清制瓷業(yè)平添了一道獨特風景，在慈禧生辰慶典用瓷上尤為明顯。其中，慈禧萬壽用瓷是光緒時期宮廷制瓷規(guī)模最大、數(shù)量最多的一次，造型式樣幾乎囊括了傳統(tǒng)的各類琢、圓器。故宮博物院古器物部副主任呂成龍介紹說，為慈禧歷年生日特別燒制的瓷器，花費白銀高達40萬兩，遠高于同治大婚時花費的13萬兩。

　　據(jù)檔案記載，于光緒十二年（1886年）燒造完成的“體和殿制”款瓷器，即是景德鎮(zhèn)御窯廠專門燒造的供該殿陳設和慈禧皇太后用膳的瓷器。體和殿建于光緒十年（1884年），位于故宮西六宮內(nèi)，專為慶賀慈禧皇太后50歲壽辰而建。展品中，“體和殿制”款青花折枝菊紋長方花盆是宮廷種植水仙的器具，盆體呈長方形，敞口，直腹，下承4個如意形足，外壁通體以青花裝飾，四面均繪菊花紋。“體和殿制”款黃地粉彩花卉紋圓盒呈扁圓形，圈足，上下子母口蓋合，外壁通體以黃釉粉彩為飾，蓋合處以藍料彩繪朵花紋，外壁上下各繪梅、蘭、牡丹等4組花卉，蓋頂部一紫色圓形開光內(nèi)藍彩繪5組蝙蝠托一團壽字。

　　“大雅齋”瓷器最為考究

　　“大雅齋”為圓明園“天地一家春”景區(qū)內(nèi)一處建筑名稱，是供慈禧皇太后繪畫習字的畫室。光緒時期有一種瓷器，這種瓷器是為這處畫室特別燒造的慈禧皇太后專用瓷。總體而言，“大雅齋”款瓷器色調(diào)鮮艷、器形多樣、繪畫精美，與同時期其他官窯、民窯器物相比，在質(zhì)地和工藝上都最為考究，體現(xiàn)了光緒朝御窯瓷器的最高水平。

　　“大雅齋”瓷器大到魚缸，小至印泥盒。器形包括蓋碗、瓶、尊、水仙盆、魚缸、大缸、筆洗、盤、碟、高足碗盤、高足碟、盒、渣斗、花盆等等。就花盆而言，就有長方形、八角形、連體、海棠形、圓形、扇形、元寶形花盆等等。瓷器紋飾題材豐富，以色地黑線雙勾花者最多，描繪有藤蘿花鳥、藤蘿月季花、藤蘿蝴蝶、蓮塘荷花、鷺鷥蓮花、梔子桃花、葡萄花鳥、荷花青蜓、喜鵲登梅、牡丹花、牽牛花、桃花、紫藤花、萱花、繡球等等。顏色也豐富多彩，紋飾大多是在淺松石綠、佛頭青、藍色、深藍色、淺藍色、豆青色、淺青色、藕荷色、黃色、大紅色、粉紅色、淺紫色、綠色的地子上淡墨彩繪，畫風細柔，圖案精巧，可與康雍乾時期瓷器媲美。

　　“大雅齋”款綠地粉彩藤蘿花鳥圖碗通體施淡湖綠色釉為地，上飾粉彩過枝藤蘿花和牡丹花鳥紋。過枝花卉紋是清代新創(chuàng)的一種裝飾技法，多用于碗、盤等圓器的裝飾。所謂“過枝”即依據(jù)花卉的自然形態(tài)，在器物里外面連接繪畫，形成一個完整的花卉圖案。而“永慶長春”款綠地粉彩藤蘿花鳥圖渣斗則精致小巧。通體施松石綠釉，釉上以粉彩繪藤蘿花鳥圖。赭色的枝干上落有一只雀鳥，配以周圍紫色的藤蘿，洋溢著歡快活躍的氣氛，繪工細膩，精致傳神，設色淡雅明麗，器型規(guī)整，釉面瑩潤，為光緒朝精美之作。外壁口沿下礬紅彩書“大雅齋”三字，旁邊鈐橢圓形紅彩印章，印章內(nèi)雙龍環(huán)繞一行篆字“天地一家春”。圈足內(nèi)施白釉，器底署礬紅彩楷體“永慶長春”四字雙行款。

　　不管慈禧太后的生活如何輝煌、絢麗，一切都已成云煙。轉(zhuǎn)身之后，奢華留下，皇宮的苛刻追求促進了制瓷業(yè)的進步。今人競相瞻仰過去的奢華，但愿不只以奢華為目的，畢竟展覽的初衷是通過器物窺視慈禧的隱密生活。

“大雅齋”款綠地墨彩花鳥圖長方花盆

  “體和殿”款黃地墨彩折枝桂花紋花盆

“永慶長春”款綠地粉彩葡萄花鳥圖渣斗

  光緒藕荷地粉彩花鳥圖高足碗

  同治“燕喜同和”款礬紅地描金“喜”字碗