推廣京劇，臺灣劇團這樣做
國光劇團的京劇推介海報 吳亞明攝
在臺灣，京劇生存很不容易。除了政治困擾，還有臺灣七成以上人講閩南話，從小看的是歌仔戲、布袋戲。國光劇團，作為臺灣唯一的公立京劇團，在這樣的土壤下傳承京劇，除了編戲、唱戲，更努力在年輕人群中播種耕耘。
每年一部兒童京劇，扎根從孩子做起
“我是旦，不是蛋。”一名老旦手拿一只雞蛋，款款走上前臺，抑揚頓挫地說：“女兒好幾個，雞蛋好幾顆。”依次，她的女兒武旦、刀馬旦、花旦、青衣，手拿雞蛋一一亮相。當武旦說：“武旦，不要念成鹵蛋啊！”場下的小朋友哈哈大笑。這是5月中旬，臺北木柵，國光劇場上演的兒童京劇《孫悟空三打白骨精》。
國光劇團隸屬于臺灣文化部門，1995年由臺灣軍方下轄的戲曲表演隊整合而成。“國光責無旁貸必須將京劇藝術(shù)傳承下去。”國光劇團團長鐘寶善認為，傳承不能只局限于延續(xù)傳統(tǒng)經(jīng)典，更要積極培養(yǎng)京劇觀賞人群。
扎根，自然要從孩子做起，為兒童特別編排的京劇于是就這樣誕生了。《孫悟空三打白骨精》的導(dǎo)演馬寶山介紹，與成人京劇不同，兒童京劇會選一些孩子們熟悉、有興趣的題材。比如，取材《西游記》、《水滸傳》、《三國演義》中的故事。此外，舞臺、音樂都要符合兒童特點。比如，配樂節(jié)奏要明快，唱腔中會適當增加兒歌，讓孩子們產(chǎn)生親切感。內(nèi)容上也會增加愛惜生命、做事要腳踏實地等教育理念。讓孩子們不但看了好戲，還能有所收獲。
從2002年開始，國光劇團幾乎每年制作一部兒童京劇，5月首演，有時10月再加演。馬寶山說，制作兒童京劇和做新戲一樣一絲不茍。劇團會提前一年定出劇本，確定導(dǎo)演，其中不乏劇團中的名導(dǎo)，而后，提前3個月左右時間排練。
因人施教，讓年輕人群感受京劇之美
2011年，國光劇團首次到嘉義、臺南表演兒童京劇。看劇前，臺南市竹橋小學(xué)學(xué)生陳駿瑋有點忐忑：“平常只看布袋戲的我，看得懂京劇嗎？”那天，上演的是《三國計中計》。“入場時，每個人都發(fā)了一支箭，原來在‘草船借箭’里，我們也成了演員，大家都是曹操的部下。在咚咚的戰(zhàn)鼓聲中，全場觀眾用力地把箭射向稻草人，一時之間，三國時代萬箭齊發(fā)的景象仿佛重演了。”陳駿瑋不但看懂了全劇，還覺得京劇精彩不輸布袋戲。
“我們跑校園跑得很勤，每年大大小小有200多場次。”國光劇團辦過老師研習(xí)營、兒童夏令營、藝術(shù)直達列車、大學(xué)駐校計劃。如何讓年輕族群了解京劇，領(lǐng)悟京劇之美，“國光人”動了不少腦筋。他們給小學(xué)生演兒童京劇；給初中生表演《柜中緣》、《擋馬》等生動有趣的劇目；給高中生表演文武兼?zhèn)洹⒐适孪鄬?fù)雜的傳統(tǒng)戲。
不限于整本戲的演出，國光劇團嘗試將京劇的各個元素，通過講解、表演呈現(xiàn)在學(xué)生們面前。比如，武生、丑角、花旦等行當?shù)慕榻B，臉譜、把子功、包頭等幕后解密。馬寶山說：“講座沒道具，但手勢、腳步都可以表演。比如開門，古代的門與現(xiàn)代的不同，要雙手拉開，再關(guān)上。現(xiàn)場請同學(xué)們模仿，他們都覺得很有趣。”
新北市新莊高中老師林金環(huán)2003年參加了國光劇團舉辦的老師戲曲研習(xí)營。她隨后邀請劇團導(dǎo)演李小平到學(xué)校演講。那場講“臉譜”，李小平幽默而深入淺出地介紹，配上3位花臉演員現(xiàn)場示范，臺上臺下笑聲一片。林老師說，還記得有位年輕演員剛到時有些靦腆。結(jié)果，他架勢一開，卻展現(xiàn)扎實身段和唱腔，盡顯京劇魅力，同學(xué)們都為之傾倒。
2011年，國光劇團推出新戲《百年戲樓》，上戲前到一些學(xué)校推介。臺北麗山高中老師林佳儀回憶，坤生鄒慈愛一張嘴，音色與氣勢震懾全場，即使她穿著練功服，僅僅示范基本身段，大家也都感覺，站在面前的就是諸葛亮。聽完講座，很多同學(xué)都去觀看了《百年戲樓》。鄭雨婷同學(xué)在觀后感中寫道：“我對傳統(tǒng)中國戲曲的表演印象改觀很多，其實它并不艱澀難懂也不無聊，反而有一種很微妙的趣味。”
留住千分之一的觀眾，付出就沒白費
整個5月，兒童京劇《孫悟空三打白骨精》在臺北連演了10場，約有4500位小學(xué)生觀看了演出。而后劇團又受邀到臺南演4場、桃園演4場。作為學(xué)校藝術(shù)教育的一部分，臺灣教育主管部門每年會發(fā)公文，通知有意愿的學(xué)校前去報名。而經(jīng)多年累積，國光的兒童京劇在臺北尤其所在的文山區(qū)名聲很大。每年開放報名，附近學(xué)校踴躍到“秒殺”。還有老師學(xué)期初做教學(xué)規(guī)劃時，會先打電話到劇團詢問今年什么時候演戲。
11年辛勤耕耘，總會有所收獲。國光劇團的工作人員說，如今有些大型演出會遇到背書包的觀眾，說起多年前曾在劇場看過演出。而近幾年，劇團推出的新戲，有時年輕觀眾可達八成。林金環(huán)老師介紹，2007年，國光劇團推出新劇《金鎖記》。新莊高中訂了480多張票，幾乎占了全場的1/3。林老師不禁感嘆，“我們一直以為戲曲和年輕一輩將漸行漸遠，更認為年輕人難以進入傳統(tǒng)戲曲的世界。究竟是我們對傳統(tǒng)戲曲的信心不足，抑或長期以來在以西方潮流為中心價值的審美觀沖擊下，令我們猶豫、怯步與質(zhì)疑？”
當然，作為傳統(tǒng)藝術(shù)，京劇在臺灣的傳承仍在艱難探索中。不過，鐘寶善認為，“學(xué)子實地參與賞析，哪怕日后只有千分之一的觀者持續(xù)關(guān)注京劇動向，認同國光理念，國光的付出就不會白費。”
（編輯：偉偉）