很高興看了交響南音《陳三五娘》的演出，我認為它的成功是對非物質文化遺產南音繼承與發展的創新之舉，是在對非物質文化遺產的研究、探索和推進的進程中實施保護的實踐性的新成果。我認為這是一部成功的交響樂作品，不僅給我們帶來了音樂的盛宴，而且讓我們思考了很多問題。

　　這部音樂的創作者及這個創作集體有兩個文化自信。一是對我們優秀的民族文化傳統的文化自信。我們的非物質文化遺產，包括南音，是中華民族的集體智慧，凝聚了我國勞動人民的豐富感情，是當代文化發展、創新取之不竭的動力和源泉，更是我們精神家園的重要基礎。對它自覺地進行繼承、維護、保護，這是藝術家的使命感和責任感。

　　二是對具有豐厚的地域文化資源的自信。南音具有濃郁的地域文化特點，作曲家何占豪先生和他的創作集體對福建的南音這一非物質文化遺產進行了創造性的創作。八閩大地是戲劇大省，而南音又是在閩南盛傳的一種音樂，將南音與交響樂結合，這是對南音文化的自信，對它的表現本體的藝術魅力的文化自信。

　　通過交響樂《陳三五娘》的演出，我在獲得審美愉悅的同時，有三點感受：第一，古韻新聲的南音，作為非物質文化遺產，它應該在動態當中、在革新當中賦予古老的藝術形式以新的藝術生命。《陳三五娘》和古老南音都是具有悠久歷史的非物質文化遺產，它不是博物館藝術，它不是化石，它作為戲劇文化，要在群眾中生根，要在傳播中間發芽，如果把它封閉、把它保守只能導致南音的滅亡。而這次的創作實踐使我們看到了它的中西合璧，它將南音的音樂素材運用交響樂的形式把它合唱，戲曲的演唱，把多種因素復合性地表現出來，從而我認為是產生一種新的交響樂的《陳三五娘》，不是簡單的南音的演唱，也不是《陳三五娘》在舞臺的呈現，而是賦予了新的藝術生命，這個新的藝術生命是著眼于變動、革新、發展的。交響樂《陳三五娘》既保留了南音清婉的音樂，又有激昂的橋段，它的節奏不是那么緩慢，在節奏變化當中演繹出人物的性格。所以《陳三五娘》不是簡單的演唱會，也不是簡單的音樂演奏，而是戲劇文化和音樂元素的中西合璧、完美結合。

　　第二，非物質文化遺產需要傳承，通過《陳三五娘》的創作實踐，我深深感到這次組織者所具有的智慧和膽識。作為對非物質文化遺產南音的傳承，這膽識就體現在它需要集優勢創作群體，何占豪先生、凃堤先生和卓圣翔先生，都是音樂大家，正因為有對南音文化的這種熱愛、這種頑強的執著精神，才促成了這一盛事。非物質文化遺產需要有傳承人，這個傳承人既可以是本劇種的非物質文化遺產的傳承，也應該是與具有當代創新意識、具有藝術功力的傳承人的強強聯合，它給我們非物質文化遺產的傳承開辟了一個新的思路。

　　第三，對非物質文化遺產和優秀文化的傳播。這次的實踐不僅是繼承，而且是傳播，文化就要傳播，而且必須和時代同步，和群眾審美觀念的變化相適應。戲曲界有一句老話，那就是創新要讓老觀眾喜歡，新觀眾歡迎，這是我們戲曲在傳統劇目推陳出新中遵循的一個標準。所以只有用創新的視角來審視我們傳統文化的價值，同時運用新的現代的藝術手段，使我們傳統的藝術寶庫能夠加以豐富，而且這個舉動本身就是對南音文化的傳播，所以我認為它是成功的。