齊白石：從木匠到國畫巨匠
今日，是中國杰出的人民藝術家、國際和平獎金獲得者、世界文化名人齊白石誕辰150周年。本報特發此文，以為紀念。 ——編 者
在近現代藝術大師里，齊白石可謂是群星閃耀中熠熠生輝的那一顆，為世界人民所尊敬。他那與生命對話的畫作，無不使人心領神會，感至和平。
齊白石是中國杰出的人民藝術家。他出生在貧窮的農家，小時候放過牛，種過田，兩度拜師學粗木作，后改學雕花并出師，還向民間藝人學畫像。27歲那年，他得到湘潭名士胡沁園的賞識從其學畫，后又拜“荊楚大儒”王闿運為師。在胡沁園、王闿運等湘中名士的提攜下，他眼界大開，詩、書、畫、印日漸精進。
齊白石深諳中國傳統文化的精髓。他的藝術成就，最突出的是中國畫。經過幾十年艱苦卓絕的努力，他兼肖像、人物、山水、花鳥、走獸和各種雜畫于一身，繼承了徐渭、朱耷、石濤、揚州八怪諸家的藝術特色，以及吳昌碩等人的革新精神，并吸取了民間藝術的豐富營養，博采眾長，逐漸形成了獨特的藝術風格，開創紅花墨葉一派。
勞動人民純正善良的品質和思想感情，是成就齊白石的基石。他生于民間，長于民間，是從民間美術中破繭成蝶的典型。他酷愛畫蝦蟹蟲魚、花鳥山水，這源于他對生活的細心觀察，熟悉它們的習性，是充分生活累積后的創作，因此能夠生動風趣，詩意與畫境密切結合，形神兼備，樸實優美。同時，他作品中所描繪的對象，如牧牛、蔬菜、瓜果等，無不體現著他對農村生活的回憶，進而升華為他對生活、對勞動、對家鄉、對祖國的熱愛與歌頌。
齊白石以詩、書、畫、印“四絕”，流芳百世。他取“不似之似”為“百花傳神”，行“衰年變法”創“紅花墨葉”。他師法古人，也師法造化，達到了寫生與寫意的統一。他融世俗情趣與文人雅趣于一爐，不僅拓展了傳統繪畫的題材范圍，而且為這一傳統題材注入了時代精神。他創作的作品，既有人民性，又有民族性，并且將兩者有機地結合起來，統一得完美無缺。其作品筆墨洗練酣暢，充滿了純樸濃郁的鄉土氣息，既為文人欣賞，也贏得了廣大勞動人民的喜愛。
齊白石沒有照搬古人的筆墨沉積，而是感悟當代文明進步精神，以精簡、準確、高效的生命追求，使中國繁復的水墨畫表達手法與時代節奏同步，精練到意境和意會的文化語境，把當時壓抑的中國文化求生的情緒，激活到仿佛新生一般鮮明、亮麗。
齊白石將千年筆墨深沉的中華文化之視覺表現藝術，注入了鮮活的生命元素，使中華民族數百年缺少激情變化的藝術煥然新生。齊白石的文化現象也發人深省：在那個時代，只有匹配了時代心律的藝術語言，才是中國當代的語言；只有匹配了世界心靈節奏的藝術語言，才是世界文化都能溝通的時代語言。
齊白石用自己特有的對生命的細膩理解和對和平的謳歌，創造出了世界人們都能讀懂的藝術語言。他不僅用自己的作品，豐富了人民的精神生活，而且用他的作品參加了保衛和平的神圣事業，因而引起了世界人民對他的廣泛關注。1956年，世界和平理事會決定授予他1955年度國際和平獎金；1963年，他被列為世界文化名人。他無愧于這些光榮的稱號！
放牛娃出身的齊白石，從一個農民到木匠，繼而成為一位藝術家。究其緣由，在于他天資聰穎和勤奮篤學的精神、敢為天下先的革新理念、對生活在社會底層人民的深厚感情。齊白石從童年到中年的學藝，再到晚年大器修成，在數次藝術升華與心靈的跨越中，樸實地表現了大師對技法與人格高度的不斷領悟與追求，準確地表現了大師對生命的理解之文化高度。在今天紀念齊白石，研究齊白石繪畫藝術，學習齊白石精神，更具現實啟發意義。
（編輯：單鳴）