小人物抗日劇也有獨(dú)特價值
小人物抗日劇也有獨(dú)特價值
——由電視劇《上陣父子兵》說開去
電視劇《上陣父子兵》是由《我的兄弟叫順溜》導(dǎo)演花箐指導(dǎo)的新作。與強(qiáng)調(diào)兄弟深情的《順溜》相對比，《父子兵》則更加側(cè)重父子親情。范偉在該片中所飾演的父親喬日成是一個典型的農(nóng)村小人物，既好大喜功又膽小怕事，有著農(nóng)民的機(jī)智與狡黠。曾在《亮劍》中飾演“魏和尚”的張桐在本片中飾演喬日成的兒子喬群，相比“魏和尚”，喬群這個角色更加飽滿，既保留了“魏和尚”的勇武和果敢，又增加了兒子對于父親的深情。父子二人之間，父親為了保護(hù)兒子，盡管膽小懦弱但仍不惜一次次身入險境；兒子為了給哥哥報仇，忤逆父親離家參軍，當(dāng)找自己回家的父親險些被東北軍暴打，他又不惜身犯軍規(guī)保護(hù)父親。這對父子關(guān)系，嘴上相互埋怨，心底里卻又關(guān)懷備至。二人復(fù)雜而又真切的父子之情，在抗戰(zhàn)的大背景下得到了充分表現(xiàn)。
如導(dǎo)演本人所介紹的，“《父子兵》與《順溜》有一大相同之處，都是從個人角度出發(fā)，描寫小人物在歷史大時代下蘊(yùn)藏著的真實(shí)情感。”包括去年年末上映的《民兵葛二蛋》，也都是描寫在歷史大時代背景下小人物的悲歡喜樂。這一類作品較為突出的特點(diǎn)在于，與以往側(cè)重于某一部隊(duì)或者某一戰(zhàn)役不同，作品將視線放置于一個普通人身上，以普通人的視角反映和審視復(fù)雜社會背景下生命個體的自我選擇。在這一類故事中，主人公往往是某一山區(qū)或者村落的普通農(nóng)民，胸?zé)o大志且安于現(xiàn)狀，當(dāng)平靜的生活由于突如其來的變故而不復(fù)存在，其出于無奈被迫走上了一條尋找安逸生活的征程，而在這期間機(jī)緣際會發(fā)生了很多與抗日相關(guān)聯(lián)的故事，人物在這些故事中慢慢發(fā)生變化，內(nèi)心深處的情懷與抱負(fù)得到激發(fā)，最終成為一位黨員或者一名軍人。這些人物在性格方面往往摻雜了喜劇元素，言行舉止中顯示出了小人物的機(jī)敏與可愛，所呈現(xiàn)出的輕喜劇傾向也在一定程度上沖淡了角色自身命運(yùn)沉浮的悲劇色彩，使得人物在悲苦的生命狀態(tài)下不失一抹希望。
小人物的跌宕起伏，其實(shí)可以看作是每一個單獨(dú)生命個體的生活軌跡，較之于其他宏大敘事的抗戰(zhàn)劇而言，更加容易在觀眾心底里產(chǎn)生共鳴。正如喬日成所代表著的那個時代中的絕大多數(shù)人，他們對于幸福的定義就是平平安安、子孫滿堂，對于家國危難，他們則更多的選擇不去考慮。然而戰(zhàn)火的硝煙最終摧毀了他們所有對幸福的期望，使得他們從默默忍受走向奮起反抗，這也正體現(xiàn)了一個時代對于人的改變。從宏大敘事到平民視角，這種創(chuàng)作上的變化正基于對歷史的深入思考以及對人性的關(guān)注。戰(zhàn)爭并不僅僅是戰(zhàn)場上你來我往的殊死搏斗，每一場戰(zhàn)爭背后都牽扯著一個個個體與家庭的變化。從這個角度而言，平民視角的小人物抗日劇也有自身獨(dú)特的文化價值。
提及抗日題材，最被人詬病的便是“抗日神劇”。當(dāng)原本嚴(yán)肅的抗日題材加入了夸張、雷人的虛構(gòu)橋段，這使得本就良莠不齊的抗戰(zhàn)題材電視劇更加江河日下。“抗戰(zhàn)神劇”的出現(xiàn)，其根源在于抗戰(zhàn)題材的火熱，由于題材較為主流、審核簡單易過、制作成本不高、市場反應(yīng)良好等諸多原因，抗日劇成為電視劇制作的新寵。大量創(chuàng)作者都扎堆投入到了抗日題材的創(chuàng)作，同類型題材的扎堆上馬，所導(dǎo)致的必然問題一是內(nèi)容的同質(zhì)化，二則是為搏眼球的大尺度化。當(dāng)抗日題材放棄了自身的宣傳教育作用，將娛樂作為其自身的價值屬性，為滿足對收視率的追求，某些極度夸張諸如“手榴彈炸飛機(jī)”、“手撕鬼子”等場景的出現(xiàn)也就不足為奇了。
針對“抗日神劇”的不斷泛濫，國家新聞出版廣電總局在近日下發(fā)文件宣布將對其進(jìn)行嚴(yán)格整頓。懸崖勒馬，猶未晚矣。面對當(dāng)下抗日題材的失控，有必要對其進(jìn)行控制，以喚回起應(yīng)有的基本公共理性。極度血腥的暴力渲染，無視現(xiàn)實(shí)的夸張演繹，種種現(xiàn)象的出現(xiàn)正是為了迎合當(dāng)下某些審美趣味，同時也是現(xiàn)今眼球經(jīng)濟(jì)的畸形產(chǎn)物，這就造就了“神劇越雷，收視越高”的怪現(xiàn)象。包括抗日題材在內(nèi)的所有戰(zhàn)爭題材電視劇都應(yīng)建立在對于人性的尊重以及對戰(zhàn)爭的反思之上。轟隆的炮火、兩軍的廝殺是暴力最好的平臺，然而隨著戰(zhàn)爭年代的逐漸遠(yuǎn)去，在對英雄不斷懷念的同時，也應(yīng)該對戰(zhàn)爭與和平有著更加深入的思考。將敵人過分的“弱智化”、“臉譜化”并不能實(shí)現(xiàn)對于自我的提升，“如此抗戰(zhàn)，何須八年”，對于敵人的蔑視其實(shí)也是對于自身抗?fàn)幍姆穸āＭ瑫r，抗日題材電視劇也非絕對排斥天馬星空的想象。正如國外諸多影視作品中，也不乏將二戰(zhàn)作為背景演繹各類傳奇與科幻的“夢幻游戲”，因此區(qū)分現(xiàn)實(shí)與科幻的界限尤為重要。此外，在人物設(shè)定方面，抗戰(zhàn)題材電視劇不應(yīng)盲目追求表面技術(shù)與動作的新奇，而應(yīng)該增加對于內(nèi)在情感、欲望、使命等人性層面的深入探討。畢竟，英雄之所謂為英雄，非其能力異于常人，而是尋常之人做了不易之事。
（編輯：竹子）