武利平：做永遠的“烏蘭牧騎”
武利平演出照 王新榮/攝
“我們就樂意看他的表演，尤其是他演的老太太，咋那么像呢，簡直神了，他演一天，就能逗樂我們一天。”
從11歲登臺，成為最小的“烏蘭牧騎”，到成為內蒙古劇協主席、內蒙古二人臺藝術團團長，被稱為“內蒙古第一笑星”的二人臺表演藝術家武利平40年的光陰全部奉獻給了自己摯愛的二人臺藝術。多年來，武利平將滿腔熱情和對老百姓的深厚感情都傾注到了藝術創作中，形成了自己詼諧幽默、惟妙惟肖的表演風格。40年來，他始終堅持深入基層、走到老百姓中間演出，受到了廣大觀眾的熱烈歡迎。在參加第九次全國文代會期間，武利平接受了本報記者的采訪。他告訴記者：“我就是從基層走出來的演員，從小就對基層老百姓有一種骨子里的天然親近感，我要做永遠的‘烏蘭牧騎’。”
“我在鄉村舞臺的摸爬滾打中成長”
武利平出生于一個梨園世家，母親張秀蘭是一位功底深厚的山西梆子演員。由于受家庭環境和成長環境的影響，武利平從小就癡迷二人臺藝術。在他幼年時，母親每次下鄉演出總是帶著他，有時一走就是半個多月。跟隨母親到各個旗縣和鄉鎮演出成為武利平的一種生活常態，在這種生活常態中，他適應了簡陋的舞臺布置，更熟悉了父老鄉親們看到精彩演出后的淳樸笑容。就這樣，母親在臺上演出，武利平在臺下專注地聽看母親的唱詞和神情，對戲曲開始從簡單的喜歡到陷入癡迷。
武利平11歲時成為涼城縣烏蘭牧騎的成員，他并沒有學唱山西梆子，而是喜歡上了更加有泥土味兒的二人臺。二人臺是我國北方較有影響的地方劇種，是漢族、蒙古族各民族長期交融的藝術結晶，經過多年的藝術實踐，在唱、念、做、舞等方面已形成自己濃郁的地方特色與獨特的藝術風格，成為山西、河北、內蒙古等地一個較有影響的地方劇種。武利平對手持扇子、手絹、花棍以及土腔土調的二人臺表演技法很入迷，他覺得這是最有鄉土氣息、生命活力的藝術形式。更為關鍵的是，他一到舞臺上演出，老百姓總喜歡看，而且開懷大笑。這讓武利平堅定了自己的選擇：“二人臺具有非常濃郁的現實性、大眾性、通俗性和質樸性，通俗易懂、詼諧幽默，貼近廣大農民日常生活，為這樣的藝術我甘愿奉獻一生。”
通過幾十年的舞臺實踐和潛心研究，武利平對二人臺獨特的生活基礎、傳統的文化優勢，以及與現代藝術可以兼容的藝術風格有了更加深入的了解。二人臺藝術雖然表現的是家長里短、柴米油鹽的日常瑣事，但在平常中卻蘊含著深刻的人生哲理和深厚的情感內涵。在繼承傳統的基礎上，武利平大膽創新，博取眾長，為二人臺賦予了新的活力，演出也更加符合當代人的審美要求。多年來，武利平主演了戲曲小品《打金錢》《走西口》《探病》《賣碗》《分糧》等，受到了觀眾的普遍喜愛。有人評價武利平的表演是雅俗共賞的，雅的可以從中看到一種生活的哲理和人生的體驗，俗的也可以從中獲得娛樂和休息。
這種鮮活同樣得益于武利平從小的鄉村體驗。他塑造的角色從小就鮮活在他的日常生活中，人物的靈魂、性格、感情對他來說早已了然于胸。武利平說，“我就是在鄉村舞臺上摸爬滾打中成長成熟起來的。”而這種跟鄉村跟泥土的親近感使他在塑造角色時更加得心應手。通過他的塑造，每一個形象從服飾到扮相，都緊跟時代、貼近生活。很多觀眾這樣評價武利平：只要他往舞臺上一站，笑容就會不由自主地掛在我們的臉上。
“老百姓喜歡就是最大的講究”
武利平說，“別人總說我是當年最小的‘烏蘭牧騎’，這已經成為過去，我希望將來能夠成為最老的‘烏蘭牧騎’。”作為一名老百姓喜歡的演員，無論何時都不能忘了自己的本分：責無旁貸地為基層群眾奉獻自己的精品力作。而正是這種堅守，使得武利平深深眷戀二人臺，深深眷戀鄉村簡陋的舞臺。他告訴記者，二人臺藝術不講究舞臺多么好，布景多么豪華，而是講究因陋就簡，因為老百姓喜歡就是最大的講究。
2009年1月16日至18日，中國劇協梅花獎藝術團趕往河北邢臺舉行了兩場慰問演出。天寒地凍，朔風凜冽，武利平為參加演出，專程飛到北京，再轉乘好幾個小時的長途汽車到邢臺，16日一早9點乘車從北京出發，但由于春運壓力造成的路況擁堵，直到傍晚6點才抵達邢臺，但武利平和其他藝術家們下車后顧不得休息、來不及吃飯便直奔劇場準備登臺。邢臺的工作人員看不下去了：趕緊吃點兒喝點兒，別太拼命了！武利平連聲說，算了，算了，關鍵時刻別太講究！
演出中，一位老大娘大聲對同伴說：“二人臺那個演員演得太好了，真帶勁。”聽到這樣的夸獎，武利平心里美滋滋的，這時候再苦再累他也感覺不到了。
中國劇協梅花獎藝術團自成立以來先后深入到甘肅、青海、寧夏、內蒙古等地慰問基層百姓，只要有時間，武利平都搶著去，抗冰救災、抗震救災慰問演出更是少不了他。
今年3月9日，武利平擔任內蒙古二人臺藝術團團長，從上任伊始到現在，他已經率團深入基層演出了100多場。
“我們就樂意看他的表演，尤其是他演的老太太，咋那么像呢，簡直神了，他演一天，就能逗樂我們一天。”“粉絲”們毫不掩飾地稱贊武利平出眾的表演才華。
“只要一聽說武利平要到村里演，十里八村的老少爺們就會聚攏過來，村里村外都會擠滿了人過來看。”在內蒙古涼城縣，盡管演過多場，但大家對武利平百看不厭。
對于老百姓的這種評價，武利平感到很幸福，并享受著這種幸福。他說，“金杯銀杯不如老百姓的口碑，老百姓認可我的藝術，喜歡我，對于一個演員來說，還有比這更幸福的事情嗎？”
武利平也有苦惱，由于受歷史、地域、文化、語言、藝術表現形式的限制，二人臺藝術人才日漸減少，出現后繼乏人現象。“二人臺的發展現狀不容樂觀，如果讓它在我們這一代人手里消亡了，那實在是我們的罪責。”責任感驅使他行動起來，借烏蘭察布市民族藝術學校的力量，他在該校開辦“朝霞工程——內蒙古武利平二人臺藝術明星班”。之所以叫二人臺藝術明星班，就是今天下力氣培養他們，要他們明天爭做二人臺明星演員，去傳承和弘揚二人臺藝術！
“武利平二人臺藝術明星班”開班的消息傳開后，報名的人絡繹不絕，而武利平卻選擇了45名家庭貧困的孩子。幾年時間過去，武利平自費投入100多萬為他們免去各種費用，以讓他們潛心學習二人臺。很多人覺得他這樣做不值，武利平的回答卻很簡單：“二人臺是我的命根子，是我心里永遠的牽掛，我要為它做點事。”
