楊麗萍
楊麗萍，1958年生于云南，洱源白族人，自幼酷愛舞蹈。1971年進(jìn)入西雙版納州歌舞團(tuán)，九年后調(diào)入中央民族歌舞團(tuán)，并以“孔雀舞”聞名。1992年，她成為中國大陸第一位赴臺(tái)灣表演的舞蹈家。1994年，獨(dú)舞《雀之靈》榮獲中華民族20世紀(jì)舞蹈經(jīng)典作品金獎(jiǎng)。2003年，楊麗萍任原生態(tài)歌舞《云南映象》總編導(dǎo)及主演。2009年，編導(dǎo)并主演《云南映像》姊妹篇《云南的響聲》，再獲成功。
不久前，在中國文聯(lián)等單位舉辦的“獻(xiàn)給改革開放三十周年——舞蹈精品演出”中，楊麗萍應(yīng)邀演出了她的代表作品之一《月光》，受到了廣大觀眾的歡迎。從《雀之靈》到《云南映像》，舞蹈家楊麗萍在改革開放三十年中國舞蹈藝術(shù)發(fā)展的華麗篇章中，始終是一個(gè)引人注目的人物，她打破常規(guī)、敢于創(chuàng)新的勇氣和始終貼近民間、深入生活的實(shí)踐，以及由此創(chuàng)作出的一個(gè)個(gè)蘊(yùn)涵著無窮藝術(shù)生命力的舞蹈作品，都給觀眾留下了深刻印象。近日，楊麗萍與記者暢談了３０年來自己對舞蹈藝術(shù)的感悟。
記者：很多觀眾對您早期的舞蹈創(chuàng)作印象最深的是《雀之靈》，而近期的作品則要數(shù)《云南映像》，那么在“獻(xiàn)給改革開放三十周年——舞蹈精品演出”中，您為什么選擇了《月光》？
楊麗萍：《月光》現(xiàn)在呈現(xiàn)給觀眾的是一個(gè)完整的獨(dú)舞作品。很多觀眾對我早期的作品《雀之靈》印象深刻，《月光》是《雀之靈》之后的作品，同樣運(yùn)用的是傣族的舞蹈語匯。選擇這個(gè)舞蹈，是因?yàn)樗铋_始是一個(gè)大型舞蹈演出中的一個(gè)小部分，當(dāng)時(shí)只有兩分多鐘，后來不斷補(bǔ)充完善，中央電視臺(tái)春節(jié)晚會(huì)曾選用過這個(gè)舞蹈，而它真正成為一個(gè)完整的作品是在《云南映像》之前。這個(gè)舞蹈第一次亮相就讓大家耳目一新，因?yàn)槟菚r(shí)候大部分的舞蹈還是反映工農(nóng)兵、反映紅軍長征等題材的，這個(gè)舞蹈雖然很短，但它的舞蹈語匯和《雀之靈》是相通的，充分運(yùn)用了女性身體的韻律，其意境和肢體語言在當(dāng)時(shí)都是一個(gè)很大的創(chuàng)新，是很唯美很抒情的，所以當(dāng)時(shí)很受歡迎。而這么多年來，我一直對這個(gè)舞蹈不斷打磨，改革開放30年是一個(gè)偉大的歷程，這個(gè)作品的完善也算是跟著這個(gè)歷程發(fā)展的。
記者：您在30年的舞蹈創(chuàng)作中，一直喜歡打破常規(guī)，從《雀之靈》里面傣族舞蹈語匯的提煉和創(chuàng)新，到《云南映像》里第一次把真正的農(nóng)民演員推上舞臺(tái)，我覺得您始終沒有被既定的規(guī)則所束縛，很喜歡挑戰(zhàn)和創(chuàng)新，您這種勇氣是從哪里來的？
楊麗萍：我從小生活在大山里面，民族文化給了我獨(dú)特的審美角度和體驗(yàn)，從早期的《雀之靈》到近期的《云南映像》、《藏謎》，都是從民間歌舞、民間文化里面提煉出來的，也都是隱藏在我自己內(nèi)心里面很長時(shí)間的東西，我覺得這是對民族文化積淀的呈現(xiàn)。一旦有了機(jī)會(huì)，有了寬松的環(huán)境和合適的時(shí)間，它就要迸發(fā)出來。改革開放給了藝術(shù)創(chuàng)作、創(chuàng)新的良好環(huán)境，這是一個(gè)歷史性的大好時(shí)機(jī)，藝術(shù)家對文化的認(rèn)知、感受，以及由此得到的創(chuàng)作靈感，都可以自由地去實(shí)驗(yàn)。我正好碰到這個(gè)歷史時(shí)機(jī)，我覺得很幸運(yùn)。我是１９７１年進(jìn)入云南西雙版納歌舞團(tuán)的，自從參加工作后，我的努力很快就使我得到贊賞、鼓勵(lì)。我覺得自己在藝術(shù)上的發(fā)展非常和諧，能夠把自己想到的、感受到的東西自由地用肢體表現(xiàn)出來，這是非常美好的感覺。如果沒有走專業(yè)舞蹈這條路，我想自己也一定會(huì)是一個(gè)民間文化的傳承者。民間歌舞是不會(huì)停止發(fā)展的，每一個(gè)舞蹈工作者其實(shí)都能根據(jù)自己的觀察，在生活中推進(jìn)民間藝術(shù)，抒發(fā)和傳遞心中美好的感受。
記者：現(xiàn)在說起您的名字，就不能不提到舞蹈的“原生態(tài)”概念，但您最初的舞蹈作品，似乎都是很唯美很雅致的，從“雅”到“俗”，您如何看待您的藝術(shù)發(fā)展道路？
楊麗萍：最早我是自己給自己編舞，當(dāng)然要盡力發(fā)揮自己身體的特長，早期的《雀之靈》、最初的《月光》，確實(shí)是很雅的，以致還有人給我“舞蹈女神”這樣的稱呼，但我覺得還是要突破。在現(xiàn)代社會(huì)，人們對精神的向往比以往更強(qiáng)烈，而舞蹈原本就是對生命的歌頌，對生活的歌頌，是很有生命力和精神能量的，所以我最后回歸到了舞蹈原本的那個(gè)點(diǎn)上，這是后來《云南映像》產(chǎn)生影響的原因。“原生態(tài)”就是真實(shí)地反映生活狀態(tài)，而啟用農(nóng)民演員最能展現(xiàn)真實(shí)的生活狀態(tài)。我和農(nóng)民演員在一起，有種“墜入凡間”的感覺。我找到了藝術(shù)的源頭，而不是高高在上、不食人間煙火，不是遠(yuǎn)離民間，而是回歸到最初的面貌，是一種升華。
記者：改革開放給文藝工作者自由創(chuàng)作的大環(huán)境，對外來的文化也有更多交流和學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)，在這種情況下，民族文化與外來文化的融合與沖撞不可避免，舞蹈藝術(shù)的發(fā)展也出現(xiàn)了很多不同的觀點(diǎn)，而您這么多年來始終深入民間，整理民族歌舞，挖掘民族文化，您是怎么看待開放環(huán)境下的民族舞蹈或者是民族文化的？
楊麗萍：祖輩傳下來的民族歌舞是珍寶。我們的民族文化很豐富，而很多時(shí)候我們還沒有真正認(rèn)識，我現(xiàn)在的工作就是幫著把它上面那層灰塵打掉，還原它本來的面目。我對那些一味標(biāo)榜外來文化如何優(yōu)秀的觀點(diǎn)很不認(rèn)同，我們沒有必要去盲目崇洋。如果你對自己民族的文化缺乏深深的情感，那你肯定會(huì)被外面那些五光十色的東西搞得眼花繚亂，對民族藝術(shù)如何發(fā)展就會(huì)產(chǎn)生迷惑。交流和有益的學(xué)習(xí)借鑒當(dāng)然是好的，但藝術(shù)家要把自己的情感、認(rèn)識，毫無雜念地表現(xiàn)出來，首先要對自己民族的文化抱有永恒不變的尊重。事實(shí)證明，認(rèn)真地、充滿感情地去從民族藝術(shù)中獲取營養(yǎng)，你就能感染觀眾，你的作品就不是“拼盤”，不是應(yīng)付，就能夠呈現(xiàn)出民族藝術(shù)的真正本質(zhì)。
記者：３０多年來的舞蹈從藝經(jīng)歷，你最大的感受是什么？
楊麗萍：在改革開放的時(shí)代里，我覺得從事舞蹈生逢其時(shí)。30年里，舞蹈的好作品和優(yōu)秀演員真的太多了，而現(xiàn)在又有很多年輕的優(yōu)秀演員不斷涌現(xiàn)出來了。我會(huì)繼續(xù)努力。下一步我將做一個(gè)新的作品，內(nèi)容是關(guān)于云南民間打擊樂歌舞方面的。云南的打擊樂和舞蹈密不可分，下雨的聲音、鳥叫的聲音、石頭敲擊的聲音，老百姓都可以進(jìn)行很有意思的模仿，這種模仿蘊(yùn)涵著深厚的民間文化，是民間的智慧。它們的可聽性、可看性非常強(qiáng)，在發(fā)掘的過程中，我始終享受著幸福和快樂。
