中國戲曲，不能在翻譯中自我迷失
中國戲曲走出國門，首先就會(huì)遇上外語翻譯的問題。20世紀(jì)是西方人的世紀(jì)，“戲曲”一詞翻譯成英文就成了“Chinese （traditional） opera”，京劇被譯成“Beijing opera”，依此類推，各地方戲如豫劇被譯成“Henan opera”，越劇就是“Yue opera”。盡管中國戲曲是獨(dú)具中國風(fēng)格和魅力的綜合藝術(shù)，唱、念、做、打的舞臺(tái)呈現(xiàn)并不等同于西方的歌劇，但為了便于西方人的理解和接受，如此翻譯也無可厚非。這就如同當(dāng)年介紹越劇《梁山伯與祝英臺(tái)》是東方的《羅密歐與朱麗葉》，把湯顯祖說成是東方的莎士比亞一樣，是以西方表達(dá)為依據(jù)。
我國的戲曲藝術(shù)歷史悠久，產(chǎn)生過關(guān)漢卿、王實(shí)甫、湯顯祖、洪昇、孔尚任等戲曲大家和《竇娥冤》、《趙氏孤兒》、《西廂記》、《牡丹亭》、《長生殿》、《桃花扇》等傳世佳作，像《竇娥冤》、《趙氏孤兒》早在17世紀(jì)就已流傳國外，影響深遠(yuǎn)。同時(shí)，也產(chǎn)生了以李漁為代表的一批杰出的戲曲理論家，“立主腦”、“密針線”、“肖角色”、“正音律”、“結(jié)構(gòu)第一”、“修容”、“習(xí)技”等，有一套中國式的戲曲理論和術(shù)語。但是，隨著上世紀(jì)初西方戲劇進(jìn)入中國，“新劇”如話劇等主導(dǎo)了中國戲劇舞臺(tái)的話語權(quán)，蘇聯(lián)斯坦尼體系也“獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷”，傳統(tǒng)戲曲成為了“舊劇”，遭遇過盲目地批判和改造的厄運(yùn)，中國傳統(tǒng)戲曲理論也基本被西方戲劇術(shù)語取而代之。這正如戲劇學(xué)者孫惠柱在《中國戲曲與現(xiàn)代文化》一文中所說：“然而，伴隨著易卜生式的話劇而來的西方理論卻主宰了戲劇界的話語權(quán)，把我們自己的國粹推到了邊緣上——差一點(diǎn)就要推出去了。”
反觀西方人，對(duì)于自身文化的堅(jiān)守似乎到了偏執(zhí)的程度。去年《環(huán)球時(shí)報(bào)》上載有一篇外國人寫的文章《中國，在翻譯中迷失》，令我震驚。文章說，許多西方觀察家沾沾自喜地固守著對(duì)中國語言的無知，拒絕在有關(guān)中國的報(bào)道中引用中國術(shù)語，反而以西方概念描述或解釋中國文化。《紐約時(shí)報(bào)》最近刊登的“中國的儒家憲政”，作者是“儒學(xué)哲學(xué)家”貝淡寧，但通篇找不到任何中國術(shù)語。這么做的并非他一人。德國人要求其所有“中國專家”都要“很德國”，有關(guān)中國的書籍須用純正的德國詞匯撰寫。德國人稱之為“中國印象”，其實(shí)這是“沒有中國元素的中國”。數(shù)十億東亞人在歷史中不斷思索并創(chuàng)造出各種術(shù)語，僅占全世界總?cè)丝?.8%至1.2%的歐洲國家，為何要將所有東方的獨(dú)創(chuàng)性排斥在外？歐洲引進(jìn)“文明”、“圣人”或“君子”等中國概念有何不妥？……多數(shù)西方學(xué)者往往用《圣經(jīng)》教義或西方哲學(xué)譯文取代中國的獨(dú)創(chuàng)概念，他們希望中國的形象是“一個(gè)沒有任何獨(dú)創(chuàng)性的國度”。你會(huì)發(fā)現(xiàn)，“中國宗教”、“中國圣徒”、“中國上帝”等西方常用語，是譯自中國的“教”、“圣人”、“神”等詞匯，但無論從歷史還是含義上看，它們與上述西方詞匯都無相似之處。
西方人對(duì)本國文化如此堅(jiān)守，可能源于對(duì)自家文化的自信心吧。與西方人的執(zhí)著和偏見相比，能明顯地看到我們自身的短板。中國文化傳統(tǒng)深厚，有著自身獨(dú)到的魅力，吸收借鑒外來文化豐富和充實(shí)自己并沒有錯(cuò)，但我們不能失卻自身的文化自覺和自信。日前，國家大劇院上演話劇《大宅門》，導(dǎo)演郭寶昌大聲疾呼“說戲曲腐朽落后的都是外行”，“戲曲中的寫意美學(xué)觀念已經(jīng)超前200年了，我相信再過200年它依然超前”。我在這里引用郭導(dǎo)的話，并不是盲目地自尊，而是提醒同仁，我們不能妄自菲薄、自卑自賤，德國戲劇家布萊希特的戲劇觀就曾深受中國戲曲的重要影響。
21世紀(jì)的中國已經(jīng)走向世界，我們不宜永遠(yuǎn)地延續(xù)以西方文化為中心的命名、翻譯習(xí)慣了。當(dāng)下的中國戲曲正像當(dāng)年梅蘭芳唱響歐美一樣，以其獨(dú)有的東方魅力傾倒世界，“戲曲”一詞的翻譯是應(yīng)該回到中國式表達(dá)的時(shí)候了。中國戲劇家協(xié)會(huì)與國際戲劇協(xié)會(huì)在廈門召開的第三十三屆世界戲劇大會(huì)，以“戲曲之旅、文化交融”為主題，就是國際戲劇協(xié)會(huì)主動(dòng)提出來的。“戲曲”一詞的外文翻譯是一件十分重要的事情，我們聽取了學(xué)界專家的建議，采用直接音譯的辦法，“戲曲”就譯為“Xiqu”，京劇就是“Jingju”，豫劇就是“Yuju”,國際劇協(xié)及各國同仁均表示認(rèn)同。其實(shí)，日本的歌舞伎“Kabuki”、能樂“Nogaku”等詞語的翻譯，早已按照上述譯法進(jìn)入并豐富了英語的詞匯，我們的戲曲及京劇等為什么就不能呢？！中西方文化、中西戲劇各有所長，我們應(yīng)該熟悉和借鑒國際的表達(dá)方式，但決不是遷就西方而消解了自我，更不能讓中國文化和戲曲在翻譯中自我迷失。
編余短論
在中國傳統(tǒng)文化對(duì)外傳播中，翻譯是首要也是重要的門檻。是以西方表達(dá)為主要依據(jù)？還是在借鑒的基礎(chǔ)上尋找和建立充分體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化特色的表達(dá)方式？本文作者提出的戲曲這一翻譯難題，在其他中國文化翻譯中也會(huì)碰到，這個(gè)問題看似小，實(shí)則無法繞過。
（編輯：偉偉）